В течение 8 дней в рижском кинотеатре Splendid Palace зрителям были представлены 87 фильмов в 8 программах – конкурсных и специальных.
Корреспондент Русской службы «Голоса Америки» рассказывает о некоторых лентах, которые отражают традиционные и новые тенденции документального кино.
Об украинских волонтерах и тех, кому они помогают
Тема российской агрессии против Украины по-прежнему остается одной из главных в программе Artdocfest/Riga. В прошлом году Гран-при фестиваля получила украинско-польско-французская лента «В зеркале заднего вида», номинировавшаяся также на премию «Оскар».
В некотором смысле этот фильм напоминает работу украинского режиссера Юрия Речинского «Dear, Beautiful, Beloved». Фильм идет 1 час 35 минут на украинском и английском языках, причем режиссер настаивает, чтобы название звучало только по-английски.
«Это цитата матери, которая встречает тело сына. Она говорит эти слова на украинском, но почему английский? Потому что на английском у этих слов нет мужского или женского рода. Они применимы ко всем персонажам.
И для меня каждый персонаж этого фильма это чей-то dear, beautiful, beloved. Кто-то очень ценный, очень важный, очень любимый», - пояснил он в беседе с корреспондентом Русской службы «Голоса Америки».
В фильме три переплетающиеся линии, рассказывающие о страданиях гражданских лиц в Украине. Первая история – о женщине, которая с двумя маленькими детьми пытается добраться на поезде в Будапешт. Она явно растеряна и с трудом понимает волонтеров, которые говорят, что поезд, на котором она сможет пересечь украинско-венгерскую границу, будет только через 4 часа, и ей нужно переночевать на вокзале.
Вторая сюжетная линия – о волонтерской группе, которая собирает останки убитых украинских военных для того, чтобы родственники могли их опознать и похоронить. Третья история – о престарелых людях с ментальными проблемами. Их сажают на поезд и привозят в шелтер в Киевской области. Волонтеры ухаживают за ними, помогают разобраться с документами, выслушивают пожелания, даже подстригают.
Юрий Речинский вспоминает о процессе съемок: «Это люди, которые не могли сами выехать по состоянию здоровья, по состоянию семейному, то есть это либо одинокие пожилые люди, больные, у которых нет родственников - кто-то не в стране, а кто-то на фронте. Там есть телефонный разговор одной из бабушек с сыном. Сыну говорит работница шелтера: “Вы можете забрать маму завтра”. Он: “А как я её заберу? Я под Донецком нахожусь”. Их вывозили из такого треугольника - Бахмут, Славянск, ну и там какая-нибудь Дружковка».
А на вопрос, почему он решил объединить в своем фильме эти три линии, Юрий отвечает: «Все эти персонажи — это архетипы одной семьи. Это мужчины, которые воюют. Это жены и дети, которые выезжают из страны. И это родители, которые где-то остались. И если это рядом с фронтом, то их оттуда нужно вывозить, и это делают уже другие люди. И бабушки, и дети, которых вывозят матери из Украины, большая часть из которых туда как бы уже не вернутся. И эти парни в пакетах, и каждый из волонтеров». В одном из фрагментов фильма зрители видят то, что обычно скрыто от посторонних глаз – как человека готовят к «положению во гроб».
Режиссер подытоживает: «Я поставил это в фильм, потому что для меня это проявление нежности и уважения. Да, я вот в том, как эти работники морга это делают, я видел там нежность, видел трепет и уважение. И это удивительно, потому что, когда ты этим занимаешься каждый день много раз, то все превращается в рутину. В ней ты не думаешь и не чувствуешь. А вот эти ребята, они чувствуют. Они выбирают чуть ли не жребием, кто будет сегодня показывать тела родителям. Потому что для них это каждый день все равно тяжело».
О том, кто и почему тоскует по советским временам
В фильме режиссера Орхана Агазаде «Возвращение киномеханика», снятого кинематографистами Азербайджана, Франции и Германии, действие происходит в отдаленной деревне в Талышских горах на границе с Ираном. «Мастер по ремонту телевизоров достает свой старый советский кинопроектор. Он мечтает снова собрать односельчан перед киноэкраном. Но на пути к его мечте возникает одно препятствие за другим, пока он не находит неожиданного союзника — юного любителя кино. Два разных поколения встречаются, чтобы вернуть кино и его магию в деревню», - говорится в аннотации к фильму.
Создается впечатление, что герои фильма живут в двух параллельных реальностях. В первой - мобильные телефоны, цифровые фотоаппараты, а в другой - разбитые дороги, в домах мебель образца 60-х годов, большое количество советских автомобилей. Одно из главных средств передвижения - лошади и даже ослики. В первых кадрах главный герой ведет ослика, на котором, сидит, уткнувшись в открытый ноутбук, судя по всему, один из авторов фильма.
Мобильная связь есть, но для подключения к мобильному интернету, это нужно идти на какие-то определенные точки и чаще всего - на горку, причем, желательно ночью. И там компьютер приходится подсвечивать большим фонариком на батарейках, а выстрелами из ружья отпугивать диких животных.
Орхан Агазаде соглашается с тем, что в его работе ощущается тоска по советским временам. «У старшего поколения есть ностальгия, и она, в основном, связана с тем, что во время Советского Союза в каждой деревне показывали фильмы. Конечно же, это было частью пропаганды, но в основном такие люди помнят, какие красивые с танцами песнями были индийские фильмы, которые привозили в СССР из Болливуда. Для них это было как сказка, потому привезено из других стран. И для них это - молодость, жизнь, которая тогда была. Люди вместе смотрели фильм, курили, аплодировали, кричали что-то, и по этим моментам у них есть, конечно же, ностальгия. Эта обстановка совершенно ушла, потому что уже больше нет показов фильмов, есть только интернет и телевидение», - прокомментировал режиссер свой замысел в беседе с корреспондентом Русской службы «Голоса Америки».
Сходная интонация чувствуется и в фильме «Добра всем» - совместном проекте документалистов Чехии, Нидерландов и Франции. Главный герой фильма, которого зовут Виталий - бывший ядерный физик и рекордсмен по тренировкам на экстремальную холодоустойчивость. Ему пришлось сменить профессию и стать каменщиком, чтобы сводить концы с концами, живя в Новосибирске. Подобно другим членам своей семьи, которые также раньше были учеными, а значит — представителями советской элиты, Виталий мечтал о возвращении «в великий Советский Союз» и был убежден, что во всех его бедах виноваты западные капиталисты. Он вел видеоблог, в котором выражал свои радикальные коммунистические взгляды.
Режиссер фильма – чешский документалист Филип Ремунда (Filip Remunda) в комментарии для Русской службы «Голоса Америки» отметил: «Виталий мне с самого начала напоминал героя произведения Ярослава Гашека “Бравый солдат Швейк”, который говорил одно, а делал совершенно противоположное. С одной стороны, он повторял пропаганду, а на самом деле очень критично относился к происходящему. Через свои ролики в YouTube он критиковал локальные власти, и это было неприятно для чиновников. Он был абсолютно неоднозначный человек, но он говорил искренне, и у него не было “фильтра”, прагматизма, как у обычных людей, его окружавших которые всегда стараются, говорить то, что будет им на пользу».
Выбор героя режиссер объясняет тем, что он посчитал его тем человеком, «который может дать настоящий диагноз тому, что происходит в России».
Ключевой сценой для понимания всего фильма Филип Ремунда считает эпизод, когда мать Виталия говорит о том, что, когда ее сын маленьким, родственники его никогда не целовали, не гладили. «Они хотели вырастить из него настоящего мужчину, и мне кажется, что это типично для
восточного общества. В этой короткой сцене она сделала настоящий психоанализ происходящего в мире».
Другим важным моментом Ремунда полагает фрагмент, когда главный герой говорит: «Мы будем жить совсем плохо, надо читать Ленина, пока не назрела революционная ситуация».
«Мне кажется, что много людей в России так же чувствует, я много раз слышал о таком от таксистов и в Москве, и во Владивостоке», - резюмирует он.
Финальные титры фильма сообщают о гибели Виталия. Он – спортивного сложения мужчина – попал в грозу во время плавания на моторной лодке по морю. В результате сломался двигатель, и к берегу лодку прибило уже с мертвым телом.
О лауреатах фестиваля
После подведения итогов стало известно, что Гран-при Artdocfest 2025 получила картина украинского режиссера Владимира Сидько «Миссия 200». На сайте фестиваля помещена такая аннотация: «Этот фильм рассказывает об украинке, которая во время полномасштабного нападения России приостановила свой туристический бизнес, чтобы заняться перевозкой тел погибших военных. Подобно мифологическому Харону, переправляющему души на другой берег Стикса, она перевозит тела солдат, завершивших свою борьбу в этом мире и отправившихся в свое последнее путешествие. Преодолевая тысячи километров без остановок и сна, она сопровождает их на этом прощальном пути».
Приз за режиссуру получили авторы фильма «Все должно жить» Татьяна Дороницына и Андрей Литвиненко. В их ленте рассказывается о женщине, которая помогает раненым и брошенным на войне животным.
Специальный приз жюри получила работа Веры Кричевской «Близкие» о бизнесмене и филантропе Дмитрии Зимине. А фильм «Возвращение киномеханика» был удостоен особого упоминания жюри.
Форум